鏡頭組接不失為一種Godard局部影像的魅力，而光線、走位、肢體的調(diào)度同是對其影像美學的構(gòu)建，時刻閃爍的畫面與霓虹字體則是對概念踐行的旁證，機械旁邊更是剝離其所裹挾情感而轉(zhuǎn)化為視角距離。同樣的，聽覺上的調(diào)度豐富了電影空間的層次，「阿爾法城」之科幻在于聲音對物理空間（即視覺空間）外延/變形，在足夠嚴謹?shù)囊暵狊w系中接續(xù)空間的連貫性，創(chuàng)造出全新的美學價值。大量中/近景與室內(nèi)調(diào)度組建起的城市空間，機械與人的角力關(guān)系擺脫文本的束縛而泛化填充至每個具體段落中，當鏡頭轉(zhuǎn)向室外，機械式權(quán)力體系得到進一步解脫，秩序與失序的并置對調(diào)為全然背面，發(fā)散/聚合的感知力在空間內(nèi)外作用。不僅關(guān)于愛與死亡，更是關(guān)于時間的。