第一部黑澤清。一場(chǎng)影像/社會(huì)雙重的烏托邦式“療愈”實(shí)驗(yàn)，只是黑澤清的烏托邦不講求escape，而是erase。影像上，日常與驚悚的邊界被廣闊的鏡頭空間與克制的寫實(shí)手筆模糊、融合，繼而相互滲透，卻又保持著形同水火的間離，宛如一場(chǎng)客觀又清醒的強(qiáng)制催眠，迫使人接受并習(xí)慣已然刻進(jìn)日常的暴力怪象，借此構(gòu)建起inescapable的影像與社會(huì)體系。隨著這種不可逃脫性帶來的焦慮悄然激增，新的出口亟待尋找，黑澤清便將鏡頭轉(zhuǎn)向人物的主觀世界：一幕幕夢(mèng)魘般的幻視大膽又熟稔地游走在現(xiàn)實(shí)與超自然主義的邊界，既像催眠療效的證明，又似抵御同化的反抗。無論最后“邪教”是否根除，暴力是否延續(xù)，對(duì)自身社會(huì)角色的erase無疑成了黑澤清為每個(gè)社會(huì)個(gè)體留下的暫時(shí)脫身之策，但由此抵達(dá)的烏托邦只會(huì)加劇社會(huì)的間離，真正的療愈又在何方？